探索鲁德文字排印和鲁德设计哲学
今天我们就来看第一本，《鲁德文字排印 鲁德设计哲学》。
看今天这期内容会让你更加了解这个优雅的文字排印改革者，没错，就是优雅！
拿到这本书看了2遍之后，我有一个大大的疑惑，这不就是一个简约风格设计师的作品集，里面的作品和现在的设计相比，只是常用留白，颜色用的非常克制，是不是有些“普通”了呢，但很明显，这本书并不简单。
鲁德是坚定的新文字排印改革者，在书中也经常会有类似的话，“和当时的文字排印作品相比非常新颖”，那当时的文字排印是什么样的呢？
带着这个疑问，我想到了扬·奇肖尔德。奇肖尔德出生于德国莱比锡，学习过书法和传统字体排印，就是指居中对齐的古典版式，1923年他在威玛看到包豪斯的展览被新字体排印打动，年轻人非常有研究的热情，2年后，
他就在一个叫《字体排印通信特刊》杂志发表文章，总结新字体排印的10条原则，3年后他把10条原则扩展成一本书，就是《新字体排印》，后来又出版了《字体排印的造型》，这两本书都是用新字体排印的规则设计的。
1941年鲁德在苏黎世工艺美术学院学习，他被奇肖尔德的新字体排印深深的影响了。1942年，鲁德去巴塞尔设计学院当文字排印的教师，他这个时候就有了非常明确的目标，“把文字排印作为当下的时代表达”。but40年代中期，
奇肖尔德的设计逐渐从新字体排印回归到传统字体排印。巴塞尔学校这个时候必须选取一个立场，作为一线的文字排印教师，鲁德当然选择新字体排印。奇肖尔德1952年出版了《文字全书》，这本书就代表了他全面回归传统字体排印，直到他的生涯末期。
所以在读鲁德的这本书，要结合这个背景，有意识的区分传统和新字体排印的形式，然后去看鲁德作品里基础元素和基础设计原则的演化更新，否则你可能会跟我一样，带着大大的疑惑。
之前多多少少看过鲁德零散的作品，但这本书中编辑系统的梳理了，从1942年鲁德进入巴塞尔设计学院，直到他生涯晚期。然后拆分成鲁德作品部分和非鲁德的视角。鲁德作品合集分成3个章节，分别对应着鲁德的三个重大转折点，入职巴塞尔，形成鲁德哲学，univers字体。很巧妙的是，编辑用衬线体、无衬线体、univers来对应这三个转折点，非常契合文字排印以字为基础元素，谁不夸编辑一个用心我都不开心。
衬线体到无衬线体的转变，然后到具有代表性的无衬线体univers，鲁德持续变化的过程，在这本书中是可视化的。
1944年，鲁德在tm杂志上发表了第一篇文章，这篇文章关于字体书写，也暗含着排印最基础的元素就是字型。鲁德为人所知的作品大都是用无衬线体排版的，但是早期，大多数作品用的是衬线体，用衬线体做过传统字体排印，也做过新字体排印，但无乱是哪个类型，它们都显示出鲁德对留白和比例的关注和实践。比如这个传统字体排印的例子（23p），猜测是1944年左右，同时期的奇肖尔德的作品，我选了2个，同样是封面、内文居中排版，但感觉完全不同，
鲁德的这个作品，三面的留白都比奇肖尔德的多，即使中间的文字块满满的字，仍觉得有呼吸的空间。其次，中间文字块占页面的比例，也完全不相同，奇肖尔德的文字块比例占比更多。这两点的处理，就让这个页面的感觉完全不同。鲁德在之后的作品，延续了这些习惯和方法。
鲁德的作品中书籍占很大比例，比如刚刚的《纳尔奇斯与歌尔德蒙》（23页）这个作品，是传统的字体排印，和奇肖尔德数值化的书籍格式一样的思路。《排版造型》（48页）中提到，早在40年代后半期就首次发行了网格印刷品，但是那时网格系统还不是很成熟。把网格系统的作用更为系统的，展示出来的是1958年发行的《新平面》杂志。但现在我们都知道，《新平面》杂志的网格是为了多语种清晰排版的功能。鲁德1954年出版的《现代样式概论》这本书，从内页文字栏的排布可以明显的看出，隐匿在其中的网格系统，这完全抛弃了奇肖尔德的书籍格式，
但是与《新平面》不同的是，这本书的内文是单一语种，使用网格同样是为了让内容布局更加清晰，这拓宽了网格系统功能性的另一面。1958年，鲁德也出版了一本著名的书籍，《和朗香的一天》，这本书集齐了鲁德书籍设计的要素，留白，左齐右不齐，无衬线体，以及为了不让页码产生多余的视觉动线，让页码与栏对齐，横图和竖图的裁切和左页和谐统一。
这让我想起了自身的经历，初入行的时候做排版，经常为了效果随意加横线装饰，于是就被boss教导说，你这根横线很突兀，如果非要用的话，你就让它和其他的部分产生一些联系。这个联系指的是，它必须是和页面中的某个元素有对齐关系。在《朗香的一天》这个例子里，就是页码与栏对齐，横图和栏底部对齐，竖图和封面对齐。平面设计就是对齐！我常在书店看到艺术家画集，以前我总是不明白，他们为什么设计的这么简单，现在我明白了，留白、对齐和比例，都是视觉的，真的没有办法做的花里胡哨。
以及我想起了《穿prada的女魔头》中，总编辑对小职员说，“你以为这跟你毫无关系...比如你穿的这件蓝毛衣...这件毛衣不仅仅是蓝色而已，2002年，奥斯卡·德拉伦塔设计了一系列天蓝长袍。然后天蓝很快就出现在8个不同设计师的服装中...通过百货商店往外流出，被你从清货箱里拖出来...而事实上，你所穿的毛衣正是这间房子里的人...为你挑选出来的。”今天这里不讨论其他的意思，我觉得一件有代表性的作品，它的影响，比你想象的时间跨度更长，它的联系，比你想象的要更加紧密。
1952年，鲁德在第2期tm杂志上发表了多好几篇文章，其中《饮茶、文字排印、历史主义、对称和不对称》这篇文章，是这本书第二章的开头，这篇文章也诞生了鲁德文字排印哲学，就是“在平面上布置各种元素，使他们和谐，并形成更高级的秩序。”1951年鲁德儿子马丁出生，1954年，鲁德儿子丹尼尔出生，鲁德分别为这两个鹅子设计了出生公告卡，把它两放在一起进行对比，你能非常直观的看到，字体的选择、大小比例、摆放的位置，更加和谐，有秩序。
右边这张卡片有更多的留白，元素也更简练了，文字形成窄而有力的条块，好像快速穿透边缘到达红色区域，这就像一个很重要的小生命，突然加入了一个的家庭，然后成为这个家的一份子。这个作品里的元素，每个都好像是精心的斟酌之后，轻轻的放下。我们再来看一个例子。
1952年的这张邀请卡（44p），在现在，这张卡绝对会让甲方爸爸觉得没有设计感。再来看看1958年的这个讲座卡。这两张卡的设计感在哪里呢？鲁德善音律，节奏是音乐和平面共通的。它两的设计感在于节奏。鲁德有一本非常重要的著作《文字设计》，这本书有鲁德对设计基本原理的总结，节奏就是里面非常重要的一章。这两个案例也给大家提供了一个视角，怎么看这本书中鲁德的作品。
我很喜欢这个时期，tm杂志举办的封面竞赛活动，鲁德做的正方形系列作品，这个系列的作品有着经久不衰的生命力，即使是在物理意义上，现在拿去参赛也绰绰有余。这个系列的生命力在于，鲁德的实验性质，大家可还记得，解读《今日文字设计》的那一期，维姆克劳威尔说的，实验性文字设计experimental typography和文字设计的研究实验experiments of research in typography的区别，简单来说前者是毫无目的，后者带着解决问题的思维，这个系列作品的生命力在于，它是介于两者之间。鲁德用这个正方形代表活字，活字不能这样摆放吧，但是方块代表的活字可以啊。
这种思维，也影响了他的学生，库尔特·哈沃尔特在鲁德的影响下，做出了《五个正方形的冒险》这个作品，库尔特总结这个作品，他说，用抽象材料构建一个全新的设计领域，其中，符号、图片、活字都是可以互相转化，并且变成一个成体系的整体。详细见书中198页。这个比我总结的精准高级有说服力多了。顺便说下，鲁德是活字时代的字体排印师，所以他的作品大都有活字的质感，小图有点看不太清楚这种质感。
第三章是以1961年鲁德在tm杂志上发表的《univers和当代的字体排印》这篇文章开始的，univers是当时唯一的，在设计之初就构造不同字重的无衬线体，而且，它不像futura的诞生那么叛逆，否定一切过往，univers的身上，有几个世纪以来，字体设计确立的基本规则，比如字母o，futura一开始，就直接是个几何圆形，但人眼看东西是有视错觉的，一个看着舒服的字母o，绝不可能是几何的。看过小林章最新的《西文字体设计方法》的读者，或者看过六蛋老师这期视频的人，应该对这点有更深的认识。univers是一套好的字体，但是鲁德在合理使用这套字体的基础上，比如用这套字体作为书籍的正文字体，他也在探索这套字体更广泛的可能性，比如鲁德用univers不同字重，把杂志的名字用同一字重重复，做出渐大渐小的变化，种种使用和探索的行为，都让这款字体变得更加知名。
在这之前，没有哪一款字体能做出这种字谈字畅的博客，设计师和翻译已经说的很清楚啦，我就不多说了。这期视频也让我重新认识了《文字设计》这本书，据说中信出版社已经撤了设计部，意思就是不会再版了，所以这本书应该是买一本就少一本了。
字谈字畅的博客，设计师和翻译已经说的很清楚啦，我就不多说了。这期视频也让我重新认识了《文字设计》这本书，据说中信出版社已经撤了设计部，意思就是不会再版了，所以这本书应该是买一本就少一本了。
do re mi fa so la shi的音律，这款字给瑞士文字排印带来了一种优雅。我认为这也提高了当时文字排印的下限，用这款字，再怎么排也不会很丑。
最后是编辑部和鲁德的学生施密德，邀请了鲁德的学生、同事、同行，从他们的角度看鲁德这个人，有的人认为鲁德是一个令人敬佩的同行，为字体排印做出了巨大的贡献，有的人看到了鲁德的严谨态度，但无论那个角度，都是与作品传达出来的不同，是更加鲜活的形象。我最喜欢的一个例子是，一个学生港，有一次鲁德布置了一个构成任务，鲁德在教室里走动，看到他的作品，说，这和报纸广告一样无聊，这是啥，啥啥啥。这个学生很震惊，然后鲁德有意给这个学生打个样，他一屁股坐到下去，结果做了半天也觉得不满意。突然，鲁德站起来，看着这个惊魂未定的学生说，不行，我也做不好这个。hhhhhh这个学生一定比我刚睡醒还懵逼。
我喜欢鲁德作品中的优雅，鲁德的优雅带着一些人文感，用现在的话来说就是人味儿，但我也喜欢这样形象鲜活的鲁德。
关于这本书出版和排版的一些趣事，可以去听字谈字畅的博客，设计师和翻译已经说的很清楚啦，我就不多说了。这期视频也让我重新认识了《文字设计》这本书，据说中信出版社已经撤了设计部，意思就是不会再版了，所以这本书应该是买一本就少一本了。